El retrato de Stainton Moses

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Pintura del cuerpo astral de M.A. Oxon, 1876. De una diapositiva de los Archivos de la ST de EE.UU.
Otra foto del retrato de M.A. Oxon, de Joy Mills Papers, Krotona Institute.


El Retrato de Stainton Moses es una obra de arte producida fenoménicamente por H.P. Blavatsky en Nueva York, en el otoño de 1876, y en presencia de H.S. Olcott. Representa el "Doble" de Stainton Moses (M.A. Oxon) cuando este último intentaba desarrollar la capacidad de proyectarlo a voluntad. Esta pintura se encuentra en los Archivos de la Sociedad Teosófica de Adyar, Chennai, India, y en fecha tan reciente como enero de 2015 los colores son absolutamente vibrantes y frescos.

Producción

El coronel Olcott explica que una noche, en el otoño de 1876, él y H.P. Blavatsky discutían los principios involucrados en la proyección consciente del Doble. Como le resultaba difícil explicarlo, Mme. Blavatsky decidió mostrarle en una imagen cómo avanzaba la evolución de Oxon en esta dirección. El coronel explica:

Se levantó de la mesa, fue y abrió un cajón del que sacó un pequeño rollo de satén blanco. . . y colocándolo sobre la mesa frente a mí, procedió a cortar un trozo del tamaño que ella quería; después de lo cual volvió a colocar el rollo en su lugar y se sentó. Dejó el trozo de satén, boca abajo, frente a ella, lo cubrió casi todo con una hoja de papel secante limpio y apoyó los codos en él mientras enrollaba y encendía un cigarrillo nuevo. Luego me pidió que le trajera un vaso de agua. [1]

El coronel se negó a dejarla sola hasta que no hubiera terminado la precipitación, ante lo cual Mme. Blavatsky pareció enfadarse. Continúa su historia:

Luego, levantó el papel, dio vuelta el satén y me lo arrojó. ¡Imagínese, si puede, mi sorpresa! En el lado brillante encontré una imagen, en colores, de una naturaleza sumamente extraordinaria. [2]

Descripción

El coronel describe el retrato de la siguiente manera:

Había un excelente retrato, sólo de la cabeza, de Stainton Moses como se veía a esa edad, casi el duplicado de una de sus fotografías que colgaba “por encima de la línea” en la pared de la habitación, sobre la repisa de la chimenea. De la coronilla de la cabeza brotaron picos de llama dorada; en la zona del corazón y el plexo solar había fuegos rojos y dorados, como si brotaran de pequeños cráteres; la cabeza y la zona del tórax estaban envueltos en nubes ondulantes de aura azul puro, salpicado por todas partes con motas de oro; y la mitad inferior del espacio donde debería estar el cuerpo estaba envuelta en nubes igualmente onduladas de vapor rosado y grisáceo, es decir, de auras de una calidad más mezquina que los cúmulos superiores. [3]

La pintura también muestra dos vórtices en llamas sobre las regiones cardíaca y umbilical.

Interpretación

El coronel Olcott interpreta el significado de la pintura de la siguiente manera:

En esa etapa de mi educación oculta no había escuchado nada acerca de los seis chakrams, o centros psíquicos evolutivos en el cuerpo humano, que se mencionan en Yoga Sâstras y son familiares para todos los estudiantes de Patanjali. Por lo tanto, no comprendí el significado de los dos vórtices en llamas sobre las regiones cardíaca y umbilical; pero mi conocimiento posterior del tema le da a esta imagen satinada un valor realzado, ya que muestra que el ocultista práctico que la hizo aparentemente sabía que, en el proceso de desenredar el cuerpo astral del cuerpo físico, la voluntad debe enfocarse sucesivamente en los distintos centros nerviosos, y la desconexión se completó en cada uno de ellos antes de pasar al siguiente centro en el orden de secuencia. Entiendo que la imagen significa que el experimento de Stainton Moses se estaba llevando a cabo como un proceso intelectual más que como un proceso espiritual, por lo que había formado completamente, y se preparaba para la proyección de, su cabeza, mientras que las otras partes de su cuerpo astral estaban en un estado de perturbación nebulosa, pero aún no se encontraba en la etapa de rûpa, o forma. Las nubes azules representarían la cualidad pura pero no más luminosa del aura humana, descrita como brillante o radiante; un nimbo plateado. Las motas de oro, sin embargo, que se ven flotando en el azul, tipifican las chispas del espíritu, la “chispa plateada en el cerebro”, que Bulwer describe tan bellamente en su Strange Story; mientras que los vapores grisáceos y rosáceos de las porciones inferiores muestran el aura de nuestras cualidades corporales animales. [4]

Ver además

Notas

  1. Henry Steel Olcott, Old Diary Leaves First Series (Adyar, Madras: The Theosophical Publishing House, 1974), 363-364.
  2. Henry Steel Olcott, Old Diary Leaves First Series (Adyar, Madras: The Theosophical Publishing House, 1974), 364.
  3. Henry Steel Olcott, Old Diary Leaves First Series (Adyar, Madras: The Theosophical Publishing House, 1974), 364-365.
  4. Henry Steel Olcott, Old Diary Leaves First Series (Adyar, Madras: The Theosophical Publishing House, 1974), 365-366.